domingo, 22 de mayo de 2011

Rachmaninov - Netrebko.

Amarás la belleza, que es la sombra de Dios sobre el universo ( Gabriela Mistral ).




viernes, 25 de marzo de 2011

El secreto de sus ojos

Elizabeth Taylor ( 1932 - 2011 ) In memoriam

José Luis A.









sábado, 19 de marzo de 2011

Musica en Venecia

Hace unos meses en este mismo blog comenté sobre una brillante presentación del conjunto Chileno de Música barroca LES CARILLONS, en esa oportunidad interpretando música de Vivaldi, el pasado miércoles ofrecieron en la misma sala ( el aula magna de la USACH ) otro programa de excelente nivel, titulado: "Música en la Catedral de San Marcos en Venecia", con música escrita por Claudio Monteverdi, Giovanni Paolo Cima y Darío Castello, en esta oportunidad LES CARILLONS estuvieron acompañados del CORO MADRIGALISTA de la USACH y por el tenor Rodrigo del Pozo.

Fue esta otra ocasión para aquilatar la tremenda calidad del conjunto formado en la U. de Chile hacia el año 2000, gracias en parte a los instrumentos con los que trabajan, hacen llegar hasta nosotros ese sonido de tintes un poco arcaicos y de cámara tan particulares del barroco más temprano, da la sensación de estar presente en un salón de la época asistiendo a un concierto preparado para la ocasion. En esta oportunidad apreciamos una cara diferente de este sonido, ya que a la brillantés y exultancia de Vivaldi, sucedió ahora la solemnidad de un repertorio religioso, de armonías que llaman a la concentración en el dolor de la pasión cristiana, que busca recogernos y emocionarnos con los distintos pasajes interpretados, tanto en la letra como en la música.

la mayor parte del repertorio giro en torno a la obra "selva morale e spirituale" de Monteverdi, compuesta hacia 1620, a los que se sumaron una sonata de Cima y otra de Castello, imagino que LES CARILLONS y el CORO MADRIGALISTA habian trabajo juntos, ya que la complementación fue absoluta, producto además creo, de que es un repertorio bastamente estudiado y ejecutado por ambas agrupaciones.

Un detalle, pero a mi juicio no menor, es que a la calidad musical se debiera otorgar un marco escénico mas trabajado, creo que una mejor iluminación y cierto nivel de producción escénica mas cuidado, elevaría el nivel del total.

Recomiendo no perderse las presentaciones de este conjunto, rescatan una música muy poco difundida, muy bella y lo que se agradece mas,en grabaciones sobretodo,poniendo en el tapete parte del rico repertorio barroco americano, tan cercano a nosotros y a la vez tan poco conocido.

Lamentablemente no encontré registro audiovisual de este concierto, pero dejo aquí uno que ofrecieron con otro repertorio, y que permite aquilatar su calidad.

José Luis A.


miércoles, 2 de febrero de 2011

The Beatles

Titulé así este comentario porque la columna vertebral de esta película son las canciones del grupo de liverpool, ellas la inspiraron y sostienen el guión, el filme es solo un marco para el lucimiento de esta "banda sonora" ya clásica a estas alturas.
Detrás de la idea y la cámara esta la directora Julie Taymor, de carrera bastante prolífica y ecléctica. Cabe preguntarse si basta solo un grupo de canciones para armar y sostener un largometraje, mi respuesta es que dado el calibre de la música escogida, si; cosa que no sucede con muchos musicales.
La historia es simple y directa: un chico ingles viaja a u.s.a en busca de su padre a quien no conoce, allí se topa con una chica "bien" y su entorno, vive en la ciudad que nunca duerme y comienzan los problemas, como que su mejor amigo va a parar a la guerra de vietnam, la chica que hasta ese momento a vivido un tanto ajena a la realidad, toma conciencia del mundo en que vive y...
Tengo mis reservas con la película en si, pero bien vale la pena, repito, por la música, 32 canciones inmortales dentro de las cuales hay una interpretación estremecedora de "let it be" en clave de negro spiritual.

José Luis A.







lunes, 29 de noviembre de 2010

De entre los muertos

La historia no es nueva ni única, pero remece, al igual que otras por lo cruel y absurda. Carlos Fariña Oyarce, fue detenido por una patrulla militar en su casa de la población La Pincoya, el 13 de Octubre de 1973, tenía 13 años. Sus restos fueron encontrados en la comuna de Pudahuel el 18 de Agosto del 2000, causa de la muerte: heridas de bala. Carlos, el niño, fue asesinado por efectivos militares durante los primeros meses de la dictadura Pinochetista, la historia no es nueva ni única.
Con estos hechos, ya de por si, estremecedores, la directora y en este caso también dramaturga Carola Villegas, armó un relato de contenido dramatismo, dandole la forma de una cantata titulada Octubre de Carlos, su estructura toma de diversas fuentes lo que le confiere un eclecticismo que la enriquece y llena, al alternar texto hablado con acompañamiento musical y texto cantado, nos remite a la forma del recitativo secco de la Opera Mozartiana, pero solo en la forma, ya que la influencia musical de la partitura es evidentemente popular, y va del jazz al folclore, tomando elementos de, según advertí, la opera rock y la cantata popular de corte folclórico.
La linea dramaturgica es bastante pura y va al grano, narrando con rigor histórico y lejos de la truculencia o melodramatismo, los hechos configurados en la investigación judicial del caso.
El elenco, si bien disparejo en lo vocal-actoral, luce bastante homogeneo, lo que habla bien de la dirección, que sin duda se guió por varios preceptos del teatro Brechtiano para esta entrega, este efecto de "distanciamiento" mantiene le relato en el terreno histórico-documental lo que lo hace mas efectivo a la hora de calar en el espectador, que tiene así plena conciencia, todo el tiempo, de estar asistiendo a hechos que ocurrieron tal cual y no hace mucho en este propio País.
Una iluminación bastante austera corona esta estética y una excelente entrega por parte de los musicos, otorga la adecuada atmósfera a este infernal relato.
Una obra recomendable desde todo punto de vista

Donde: Teatro Sala Sidarte, Ernesto Pinto Lagarrigue 131, barrio Bellavista.

José Luis A.



lunes, 22 de noviembre de 2010

Enigma de otro mundo

Cuando quieras leer ( o releer ) una buena narración de terror, date una vuelta por El color que cayó del cielo, del maestro H.P. Lovecraft, pocos relatos logran sumirnos desde las primeras lineas en una atmósfera tan inquietante que llega a causar una sensacion física de incomodidad, y de eso se trata finalmente, que un relato nos transporte a su dimensión, por pesadillezca que esta sea.
Desde la tremenda primera descripción del condado ficticio de Arkham, con sus bosques selváticos, oscuros y tenebrosos, hasta la pintura que hace del "páramo maldito" sentimos estar dentro de una pesadilla de la que no podremos salir ya que la frontera entre lo real y lo irreal es demasiado tenue como para sentirse a salvo cuando amanece. Un meteorito a caído en el condado y desde dentro brota "un color" que imperceptiblemente se va apoderando del paisaje, los animales y las personas, modificando su naturaleza de forma siniestra e irreversible, llevando flora y fauna hacia un infierno que se hace incontrolable en su avance y sus consecuencias, seria un despropósito narrar aquí mas detalles, solo les puedo asegurar que no es fácil dormirse en lo oscuro después de una atenta lectura de este magistral relato.

José Luis A.

domingo, 21 de noviembre de 2010

Uno menos

Cerro definitivamente el cine Gran Palace, después de décadas de funcionamiento en pleno centro de Santiago, y habiendo terminado como multisala, cierra sus puertas otra mítica sala de esta ciudad, al parecer el destino conocido del cine sean salas albergadas en mall y centros comerciales, como una oferta mas dentro del consumo de otras "especies", solo sobreviven como salas los cine arte y las que están dentro de algún centro cultural, no es un problema achacable al DVD, es culpa de las costumbres que van cambiando, no siempre para bien, y de los intereses del espectador actual, esta desaparición no la veo como buena ni mala, simplemente como cinéfilo siempre lamento una sala menos de cine.

José Luis A.